A Pixar revolucionou a indústria da animação. No entanto, antes de se tornar o império que conhecemos, o estúdio precisou trilhar um caminho inovador e experimental. Parte dessa jornada está disponível no Disney+. Por isso, reunimos algumas dessas animações que marcaram a história do estúdio e ajudam a entender sua evolução.
Como tudo começou? O primeiro curta da Pixar
“As Aventuras de André & Wally B.” (1984) – A prova de que a animação 3D era possível
Este foi o curta que iniciou tudo. Criado por John Lasseter, ele demonstrou que a computação gráfica poderia contar histórias de forma envolvente e divertida. A narrativa é simples: André caminha tranquilamente pela floresta até ser surpreendido por uma abelha travessa chamada Wally B., o que resulta em uma fuga hilária.
Por que é importante?
- Antes dele, a animação 3D ainda não era levada a sério.
- Foi o primeiro curta oficial da Pixar, abrindo caminho para o futuro do estúdio.
- Além disso, introduziu o conceito de animação 3D fluida, algo inovador para a época.
- Inspirado nos primeiros traços de Mickey Mouse, provou que o estilo clássico poderia ser traduzido para o digital.
O mascote da Pixar nasceu aqui
“Luxo Jr.” (1986) – A lâmpada mais famosa do cinema
Se você já assistiu a um filme da Pixar, certamente conhece a icônica lâmpada do logo do estúdio. No entanto, poucas pessoas sabem que ela surgiu neste curta. A animação apresenta uma luminária adulta brincando com seu filho, Luxo Jr., que pula sobre uma bolinha até murchá-la.
O que tornou esse curta revolucionário?
- Foi a primeira animação a criar luz e sombras realistas em CGI.
- A reação do público na SIGGRAPH foi eufórica, consolidando a Pixar como referência no setor.
- O curta emocionou as pessoas, mostrando que a animação 3D poderia transmitir sentimentos.
- Além disso, foi um grande passo para a aceitação da animação digital no cinema.
Emoção e arte no mesmo curta
“Sonho do Red” (1987) – O lado melancólico da Pixar
Diferente dos outros curtas, este apostou em uma atmosfera sombria e emocional. A história acompanha um monociclo solitário em uma loja de bicicletas, sonhando em ser utilizado por um palhaço em um circo.
Por que esse curta merece destaque?
- Mostrou que a Pixar sabia trabalhar drama e iluminação de forma inovadora.
- Além disso, trouxe a famosa frase de John Lasseter: “A arte desafia a tecnologia, e a tecnologia inspira a arte.”
- Foi um marco porque evidenciou que a animação digital poderia ser usada para criar narrativas mais artísticas.
- Ao mesmo tempo, ajudou a expandir a visão do estúdio sobre a importância da emoção em seus projetos.
O curta que levou a Pixar ao Oscar
“Tin Toy” (1988) – O embrião de Toy Story
Esse curta marcou a história da e abriu portas para algo muito maior. Ele apresenta Tinny, um brinquedo musical de lata, tentando escapar das mãos de um bebê que brinca de forma desajeitada.
O que esse curta significou para a Pixar?
- Foi o primeiro curta 3D a ganhar um Oscar, consolidando a Pixar na indústria.
- Além disso, plantou a ideia de “brinquedos que ganham vida” – conceito que levaria ao sucesso de Toy Story (1995).
- Mostrou que era possível criar personagens humanos na computação gráfica, algo que ainda era um grande desafio.
- Como resultado, fez com que a Disney enxergasse o verdadeiro potencial da Pixar e buscasse uma parceria mais sólida.
O impacto dos curtas hoje
Mesmo com o sucesso dos filmes de longa-metragem, a Pixar nunca deixou de lado os curtas. Eles se tornaram verdadeiros laboratórios criativos para novos talentos, ajudando a formar diretores que mais tarde criariam sucessos como Divertida Mente e Soul.
Por esse motivo, os curtas foram essenciais para transformar a empresa na potência que conhecemos hoje. Além disso, eles estão disponíveis no Disney+ para que todos possam reviver esse começo histórico da animação 3D.
